jeudi 7 janvier 2010

Pas si simple (de Nancy Meyers) sortie le 23 décembre 2009


Titre en anglais : It's complicated

Genre : Comédie sentimentale

Avec Meryl Streep, Alec Baldwin, Steve Martin, John Krasinski, Lake Bell, Mary Kay Place, Rita Wilson

Synopsis :

Jane (Meryl Streep) et Jake (Alec Baldwin) sont divorcés depuis dix ans. Ayant eut trois enfants de leur union, ils se retrouvent régulièrement à certains événements qui incluent leurs enfants. Lors de la remise de diplôme de leur fils, un coup de foudre les attire de nouveau l'un vers l'autre. Le problème, c'est que Jake a refait sa vie avec une jeune femme et que Jane a récemment rencontré un homme, Adam (Steve Martin), un homme lui aussi divorcé.

La critique :

Nancy Meyers était certainement la personne attendue pour diriger un tel film, et pour cause, elle en a écrit le scénario tout comme "Ce que veulent les femmes" ou encore "The holiday". Nulle surprise donc que le film ressemble sur plusieurs points à ses anciennes réalisations.
Mais pourtant, le talent est là car on ne se lasse pas de voir ses films qui sont, à chaque fois, des très bons films sans pour cela être des chefs-d'oeuvres.

Les sentimentaux s'enthousiasmeront donc pour cette histoire qui vise le public des quinquagénaires mais qui ravi tout autant le public plus jeune assez avide ces derniers temps de comédies gentillettes.
La cinquantaine est donc au centre de l'histoire qui fait miroiter la crise profonde que traverse un couple divorcé mais que traverse également leurs enfants, un peu perdus au milieu d'un imbroglio qui leur échappe très souvent.

La réalisatrice a su, dans tout ses films, diriger ses acteurs de manière spectaculaire et avec une justesse impressionnante. Ce film ne fait pas exception. Meryl Streep en mère comblée mais en femme oubliée, joue avec son personnage telle une marionnette. Avec une dextérité déconcertante et une large palette émotionnelle, elle manie l'art de la scène comme très peu d'actrices de nos jours.
En lui collant Alec Baldwin aux bottes, Nancy Meyers a parfaitement réussi son casting. Alec Baldwin, après trois années un peu désertiques au niveau cinématographique mais aussi dans sa vie privée, nous revient en forme mais physiquement doublé de volume. L'ex mari de Kim Bassinger rend la réplique idéale dans ce film où il joue un homme à la fois un peu déprimé et à la fois complètement déjanté. Un camarade de jeu idéal pour Meryl Streep.
Enfin, on a Steve Martin. L'acteur n'a jamais impressionné au cinéma et n'impressionne pas ici non plus. Rien à signaler de son côté même si son rôle est bien tenu mais sans zèle, loin de là.

En résumé, la cinquantaine d'années concerne, a concerné ou concernera chacun d'entre nous, et il faut bien avouer que la voir, la revoir ou l'entrevoir à travers ce film est une très bonne chose.

Point positif : L'histoire au départ tragique est ironisée ici de manière intelligente.

Point négatif : Le film semble un peu tirer en longueur sur la fin. Les deux heures de film auraient pu se synthétiser en une heure et demi environ.

Note : ***

mercredi 6 janvier 2010

Les barons (de Nabil Ben Yadir) sortie le 20 janvier 2010 en France


Genre : Comédie

Avec Nader Boussandel, Mourade Zeguendi, Monir Ait Hamou, Julien Courbey, Edouard Baer, Jan Decleir

Synopsis:

Quatre amis n'ont qu'un but dans la vie, en faire le moins possible. Ce style de vie s'apparente pour eux à celui d'un baron. Le chômage, les petites escroqueries et entourloupes en tous genres sont donc leurs lots quotidiens.

La critique :

Nabil Ben Yadir était inconnu du grand public et on attendait donc très peu de lui en tant que réalisateur. Mais la mémoire commune nous amène à se remémorer quelques films belges qui, eux aussi, étaient réalisés par des personnes totalement inconnues ou presque. On peut ainsi citer le retentissant "C'est arrivé près de chez vous" ou encore le plus récent "Dikkenek", véritable OVNI cinématographique de la dernière décennie.

Et bien, aux premières scènes que le spectateur peut apercevoir, il s'agit bien d'un film dans cette même lignée. L'humour est omniprésent et donne un moment de détente vraiment agréable.
Maintenant, des comédies, ce n'est pas cela qui manque de nos jours, mais ce qui manque, c'est de l'originalité. Et là, le film assure.
En effet, le casting est principalement constitué d'acteurs issus de l'immigration (logique vu que le film traite un peu de cela). Il ne s'agit pourtant pas de faire une éloge migratoire écervelée mais bien de faire passer par la pellicule la difficulté d'affronter des cultures que, souvent, beaucoup de choses opposent.
De fil en aiguille, le film tisse la toile d'une erreur de jugement. D'une part, celle d'un extrémisme injustifié et d'autre part, celle d'un laxisme et d'un "jemenfoutisme" exagéré.

Les acteurs ne sont pas tous inconnus. On peut souligner la présence d'Edouard Baer, même si son rôle est très figuratif, mais surtout la présence de Mourade Zeguendi. Le jeune homme en est à son cinquième long métrage et, même si il ne plait pas à tout le monde, il donne à ce genre de film un attrait humoristique tout particulier comme a pu le faire son illustre prédécesseur Jamel Debbouze. Il joue de manière juste et posée mais peut être accusé de se reposer sur ses lauriers en nous offrant un spectacle similaire à Dikkenek et JCVD.
A côté de lui, on a Jan Decleir. L'homme est quasiment inconnu du cinéma francophone mais a déjà tout prouvé dans le cinéma néerlandophone. Cet anversois de naissance est un acteur fiable et ici, il donne au film le côté dramatique et l'intelligence de jeu qu'il était utile d'avoir. Une très bonne prestation.
Enfin, on a Nader Boussandel dont on ne connaissait jusqu'ici rien du tout et qui, lui, est tout simplement formidable et bien dans son personnage. A revoir dans d'autres longs métrages.

En résumé, le décor bruxellois offre un goût exotique à ce film qui l'est tout autant.

Point positif : Les acteurs ont été admirablement choisis et les plans incroyablement réussis.

Point négatif : Le film est parfois un peu lent et répétitif.

Note : **

mardi 5 janvier 2010

Avatar (de James Cameron) sortie le 16 décembre 2009


Genre : Fantastique, Science-fiction

Avec Sam Worthington, Zoé Saldana, Sigourney Weaver, Michele Rodriguez, Giovanni Ribisi

Synopsis :

Dans un futur lointain, les humains ont colonisé l'espace pour en tirer les meilleurs profits. Jake Sully (Sam Worthington), un ancien marine, est envoyé sur Pandora pour participer à une étude pacifique sur les richesses biologiques de la planète à l'aide d'un "avatar" ressemblant aux Na'vis, habitants hostiles de la jungle pandorienne. Lors d'une sortie d'exploration, le groupe de Jack va être attaqué et celui-ci va se retrouver seul face à la nature sauvage mais surtout face aux Na'vis.

La critique :

La 3D est réellement un énorme pas en avant pour le cinéma d'aujourd'hui. Cette technologie de pointe permet aux spectateurs de rentrer littéralement dans l'oeil du réalisateur, mais elle permet aussi de nous resservir des recettes qui ont déjà fonctionné chez Disney comme par exemple... Pocahontas.
En effet, le film n'est guère innovateur sur le plan scénaristique car l'idée d'un vaillant soldat tombant amoureux d'une indigène provenant d'un peuple persécuté, on a déjà vu ça en Amérique du Nord.

Mais alors, quel est l'intérêt d'aller voir ce film au budget plus que pharaonique (~300 Millions de dollars) ? La réponse est simple : tout le reste !
James Cameron nous emmène dans un univers magique, une planète fantastique à la faune et à la flore totalement sortit de son incroyable imagination. Les Na'vis sont criant de véracité due à la nouvelle technique employée de capture émotionnelle en temps réel qui offre une liberté créatrice quasi sans limites aux graphistes. La planète fût donc imaginée de A à Z pour un rendu impeccable et sans anicroche.

L'histoire est, comme dit précédemment, un peu réchauffée. Mais force est de constater que la sauce prend bien et le film vous emmène agréablement avec lui pendant près de trois heures.
Le génie de James Cameron est passé par là car à aucun moment vous ne regardez votre montre. Comme dans Titanic, les scènes un peu "mielleuses" sont légions mais lorsque le spectateur va décrocher, James vous envoie une scène d'action visuellement à couper le souffle. Et vous voilà reparti dans l'histoire de Jack Sully. Magique !

Côté acteurs, Sam Worthington se fait enfin remarquer après les quelques films où il apparaît et notamment le tout dernier né de la saga Terminator. Une prestation sereine et posée qui colle parfaitement avec le personnage qu'il incarne.
Sigourney Weaver est également présente dans ce film et y joue de manière correcte mais semble un peu souffrir de l'image du personnage qu'elle incarne dans "Aliens", les puristes y retrouveront d'ailleurs quelques similitudes.
Enfin, Zoé Saldana joue très très bien malgré qu'on ne l'aperçoit (hélas) jamais en être humain.

En résumé, une réussite époustouflante qui était attendue au passage. Pas de déception à signaler en ayant vu ce film si ce n'est le scénario de fond.

Point positif : Si le scénario est peu inventif, l'environnement du film le rattrape amplement.

Point négatif : Beaucoup de scènes semblent être pompées d'autres films plus anciens, et pas seulement de Pocahontas.

Note : ***